广东省书法品评家协会主席王世国 ：

每一位在青史上留名的国书法家 ，都是从字某一方面的集大成者
，而通才型的读出的圆书家也比比皆是 。可是怀素若何可能从书法家的作品中窥探他的心田天下，却是融空一个永世的难题。但就如唐代张怀瓘《翰墨论》言 ：“文则数言乃成其意 ，国书则一字已经见其心。从字”一个字也足见作者情绪与特色 。读出的圆

珍藏周刊记者不断多期以“一个字读懂一位书法家”为思绪，怀素邀约名家，融空对于书法典型妨碍深度合成
。国本期聘用广东省书法品评家协会主席王世国用一个“国”字品读唐代怀素。从字

■珍藏周刊记者 梁志钦

简介

王世国

自号“八公隐士”。读出的圆广东省书法品评家协会主席 、怀素广州美术学院客座教授、融空广东省社会主义学院客座教授
、广东第二技术师范学院书法钻研所特聘钻研员、中国书法家协会会员 。

线条坚贞强壮 ，不失圆转活脱

珍藏周刊 ：唐代怀素在书法史上有紧张的影响，假如咱们用一个字来形貌他，您会想到哪一个字 ？

王世国：纵不雅书法史可能看到，它便是书法家的历史  。假如说 ，中国书法是一座巍峨而详尽的大厦
，那末历代书法家便是这座修筑的一个个支柱 。以是，上世纪80年月  ，我著成《中国历代书法家品评》一书，便是集聚了书法史上26位开宗立派的巨匠
，其中唐代怀素便是本书撮取的精英巨头之一 。谈到怀素
，我会想到他的代表作《自叙帖》中那个既圆融、空灵 ，又憨顽、可爱的“国”字，它很能代表剃度狂僧怀素由内及外的特殊抽象 。

珍藏周刊：那末
，咱们从怀素《自叙帖》中“西游上国”的“国”字的用笔，可能看出他狂草艺术的特色吗？

王世国：孙过庭《书谱》指出，书家挥毫创作都有一个根基特色 ，即“一点成一字之规 ，一字乃终篇之准。”在一幅作品中
，不论它笔法、结字奈何样变更多端，却是万变不离其宗 ，重新至尾展现着一个不同的总体气焰；同时 ，一点一画、一个字也可能反映出书家的功力以及用笔特色。每一每一有人给我看他的书法作品，个别我只看收尾一两个字就已经知道他有多少斤多少两了。这便是窥一斑而知全豹。以是 ，从一个“国”字可能分说怀素狂草艺术有着下面这些特色：

首先 ，他行笔迅疾，趁热打铁，有一种骤雨旋风般的气焰
，短缺展现了“草贵而流利”（孙过庭）的行笔特色。其次，他是用篆书中锋平移的笔法来写狂草
，很少提按。这尽管舍身了笔法的丰硕性，可是大大削减了运笔的速率以及善焰 ，使线条愈加坚贞强壮 ，又不失圆转活脱。

再次，结字造型上 ，他销毁汉字的方形概况，斗果敢胆地将良多翰墨艺术地处置成类似圆形 ，不光减速了誊写速率，而且缔造出极为沉闷的书法抽象。在《自叙帖》中 ，流利含蓄的线条到处可见，更有良多浑圆的字形，显患上暖以及详尽 、沉闷可爱 。

珍藏周刊：咱们是否从《自叙帖》的“国”字，品读出怀素的人生态度吗？

王世国 ：可能 。怀素家贫 ，从小就还俗为僧 ，终日念经事佛。佛家的“虚淡”“空灵”“圆融”的理念深深地植根于他的心灵 。书法是书家性灵
、激情的直不雅展现，从一个“国”字到《自叙帖》全卷695个字，不论体势若何癫狂 、字形奈何样怪异，而其翰墨意境却依然是平淡昔净，淡到简直不食人世烟火，净到不沾一点灰尘  。这不正是作为一个僧人的人生态度吗
？

不外，怀素又非同艰深 
，他特色赫然
，生来放荡 ，每一每一不守清规
，果真饮酒吃肉
。他还为自己狂怪的行动解脱 
：其《论书帖》中说，自己患了“颠逸”之疾，“所颠形诡异，不知从何而来”；他批注自己食鱼吃肉美全是身段以及书法的需要
：他到长安后不鱼吃，只好吃肉
，每一每一受人奚落，深感利便，致使于“久病不能多书异疏”（《食鱼帖》）。他饮酒，也是借酒兴 ，在大醉迷恋迷狂之时
，“猛然绝叫三五场 ，满壁纵横万万字”  ，这威力够“狂来轻天下
，醉里患上真如。”（钱起《送外甥怀素上人归乡服侍》）就像那个圆融 、空灵、虚淡的“国”字同样，看看他又是何等别致
、憨顽 、可爱啊！

《自叙帖》字数甚多，有利于祖先研学模拟

珍藏周刊：怀素《自叙帖》在书法史上有很大影响
，它现着实哪些方面起到了紧张熏染？

王世国：停止万里云游以及寄居长安的生涯 ，怀素回抵他乡长沙零陵五年后誊写下《自叙帖》，对于他十年“西游上国”履历妨碍回顾以及总结
。此帖曾经有多本传世，如今看到的墨迹本很可能是宋代苏舜卿的摹本。

从史学上说 ，它比力残缺地记述了怀素的降生以及云游履历，以及当时名公对于他草书诸多方面的品评 ，对于后世周全清晰以及精确评估他的草书
 ，具备紧张熏染。从艺术上说，它向众人昭示着由张旭独创的狂草后继有人 
。

张旭是唐代书法“广漠教主” ，“书法相传至张颠后，则鲁公患上尽于楷，怀素患上尽于草。”（董逌）张旭谢世 ，怀素突起 。怀素抉择了一条最为难题的道路——狂草，谋求那无奈效仿的先天艺术。他经禅之空隙勤勉实习，“盘板皆穿”；又“担笈杖锡
，西游上国”，削减见识，最终在狂草规模秉持并睁开了张旭开拓的新乾坤。从传承上说
，《自叙帖》是长卷墨迹 ，字数甚多 ，有利于祖先从笔法、结字、章法等方面模拟学习 ，是一个学习狂草的典型作品
。我实习狂草就曾经一再临习此帖 。

珍藏周刊：后世对于怀素以及张旭有“颠张狂素”的歌咏 ，他们二人往来若何？他们的草书各有何特色？

王世国：张旭生卒年不详 ，约莫生涯在唐玄宗开元
、天宝年间（712—756年），与李白统一时期；怀素约莫降生在天宝年间（725年），卒于唐德宗贞元年间（785年）。怀素初入长安时（767年）为唐代宗大历三年，这时张旭已经去世多年，他俩生前并无交加 。不外，怀素可能说是张旭的再传学生。唐代颜真卿以及邬彤都曾经师从张旭，而邬彤仍是怀素的表兄弟 ，怀素曾经向他俩讯问向张旭学习书法的情景，请示草书的笔法下场，而且心有所患上。面临张旭这座屹立的狂草丰碑，怀素“以狂继颠” ，将它愈加浪漫地逍遥发挥 ，推向激情奔放、狂逸宏博的艺术田地，大大增强了张旭狂草的别致之美以及自我展现的浪漫肉体。加之他是一个还俗人
，更给他的狂草涂上一层怪异颜色。

黄庭坚指出：“张妙于肥，藏真妙于瘦”，这正是他俩草书清晰的差距之处 。张旭用笔偏于粗重，笔画线条具备横壮之势；怀素用笔偏于细瘦，笔画线条具备纵拔之姿
。由于翰墨粗重 ，故张旭草书结体发达 ，在徘徊虬曲之中使人感应沉郁而渊厚；由于翰墨枯瘦，故怀素草书结体疏放，字里行间留下大片虚白 ，使人感应空灵而遥远 ，彷佛便是佛家的涅槃田地。张旭用笔尽管偏于粗厚雄强，但有种种差距的水平 ，而且也不乏飘逸飘逸的细瘦笔道，因此他的书法线条显患上丰硕多变；怀素用笔很瘦
，笔画轻重粗细的变更相对于削减，因此书法线条具备纯挚阴晦的特色，可是也象征着缺少变更之妙 ，黄庭坚总结道：“瘦硬易患 ，而肥劲难成
。”